Cinematograaf en kitesurfer Bas Koole: “Ik vind het mooi om mensen dingen te laten zien die je met het blote oog niet ziet”

“Een goede vriend van mij was vaak mee bij het kitesurfen om mij te fotograferen. Hij maakte vette actiefoto’s van mij en we verkochten die samen aan magazines. Uiteindelijk heb ik zelf een filmcamera gekocht en ben teamgenoten en riders van andere merken gaan filmen. Al snel volgden er grote merken die een merk- of kitesurf-film wilden.”

“Meestal bestaan mijn video’s uit 2 delen: shots op locatie en shots die gemaakt zijn in een gecontroleerde omgeving zoals een zwembad. Dat zijn meestal de onderwater shots, bijvoorbeeld waarbij iemand in het water springt. Natuurlijk water is daarvoor vaak niet helder genoeg. We hangen dan zwarte doeken langs de wanden van het bad zodat de achtergrond mooi donker is. Op locatie gebruiken we vaak stuntmensen, omdat modellen natuurlijk niet altijd alles kunnen of mogen. Dan springt zo’n stand-in van een klif, maar het model zelf doet de sprong in het zwembad.”

“Ik vind het mooi om mensen dingen te laten zien die je met het blote oog niet ziet. Zoals de bokeh (onscherpte) die je krijgt als er druppels op je lens komen en daardoor een bepaalde dromerigheid aan het beeld geven. Alles komt neer op gevoel: of het beeld dat ik wil overbrengen voor mij klopt, kan in hele kleine details zitten. In het water heb ik de creatieve vrijheid om die details op te zoeken. Door bijvoorbeeld om iemand heen te zwemmen zodat ik net de flare van het zonlicht in mijn lens vang, of net iets onder water te zakken om een dun laagje water voor mijn lens te krijgen.” 

“Je moet altijd werken met wat er ís. De locatie is heel belangrijk. Hoe is de stand van de zon? Hoe laat is het licht op zijn mooist? Ook de stroming in het water zorgt voor uitdagende situaties. Doordat je meedeint op de golven is het niet altijd makkelijk om het shot te krijgen wat je zoekt. Soms lig ik wel een kilometer uit de kust. Daarom besteed ik ook heel veel tijd aan de voorbereiding. Ik stel veel vragen aan de klant: wat verwachten ze? Wat hebben ze voor ogen? Juist omdat ik tijdens de shoot niet even kan laten zien wat ik maak, heb ik heel goed in mijn hoofd hoe het moet worden. In het begin vond ik het spannend om die call te maken, maar inmiddels weet ik wel wanneer ik hét shot op film heb en we terug naar de kant kunnen.”

“Er zit zeker wel een adrenalinejunk in mij. Toch is het mij nooit gegaan om hoe hoog of hoe hard iets gaat, maar altijd om de techniek en het gevoel dat ik krijg als iets lukt. Soms moet  je daar een risico voor nemen, maar dat is niet het hogere doel. Ook op ondernemersvlak hebben grote beslissingen voor mij nooit gevoeld als risico’s. Als je ze neemt met de juiste gedachte en visie dan weet je waarom je iets doet. Al moet ik zeggen dat ik besluiten wel iets doordachter neem nu ik een gezin heb. Ik sta open voor alles, maar zeg niet zomaar op alles ja. Kritisch blijven en keuzes strategisch afwegen vind ik belangrijk.”

“Het meest indrukwekkend vond ik een shoot op Khao Phing Kan, het Thaise eiland dat bekend is uit een James Bond film (The Man with the Golden Gun) uit 1974. Ik keek als kind met mijn vader altijd naar James Bond films, dus toen ik hoorde dat ze die baai hadden afgehuurd om daar te gaan draaien, dacht ik wel echt: wauw! Maar soms ontstaat juist uit het onvoorziene een fantastische film. We draaiden een keer op de Bahama’s en tijdens de testdagen was het perfect zonnig. Maar toen we moesten filmen, sloeg het weer totaal om. De shoot ging toch door, want die modellen zijn ontzettend duur. Uiteindelijk is dat heel vet geworden. Het kwam met bakken uit de hemel, maar dát zorgde juist voor de magische shots; die gasten rennend door de regen op een tropisch strand.”

“Ik ben op dit moment bezig met mijn positionering. Wat voor een klussen wil ik doen? Welke klanten wil ik aantrekken? Ik vind die parfum commercials altijd geweldig, die zijn vaak zó out of the box. Meer van dit soort projecten doen lijkt me fantastisch, klanten hebben die echt openstaan voor iets nieuws en dingen willen proberen. Daarnaast wil ik me vooral richten op langlopende projecten. Dus meer kwalitatief dan kwantitatief werk maken en hechte samenwerkingen ontwikkelen met regisseurs die echt passen bij wat ik maak. Je moet jezelf echt positioneren in je niche, dan onthouden mensen je!”